malyshdoma.ru

Но игрушка – это далеко не единственное «амплуа» куклы. Помимо привычных нам пупсов и Барби существуют, к примеру:

- сувенирные куклы (особенно популярны куклы-парочки в национальных костюмах);

- куклы-манекены (кстати, демонстрация одежды – одна из первых функций «светских» кукол);

- куклы-актеры (русский Петрушка, английский Панч, турецкий Карагёз и т.п.);

- куклы - действующие лица произведений искусства (например, Щелкунчик);

- куклы-талисманы различных мероприятий (кто не помнит Олимпийского Мишку 1980);

- ростовые куклы (первоначально появились в бродячих цирках, потом идею подхватил Диснейленд, теперь такие куклы используются везде – от рекламы до праздников и спектаклей);

- куклы как коллекционный предмет искусства (у нас в стране их коллекционирование не очень развито, хотя определенные собрания есть у Андрея Макаревича, Ольги Кабо и других, а вот в США коллекционирование кукол – второе по популярности хобби после филателии);

- подсадные куклы, использующиеся на охоте, например, на уток;

- куклы с культовой функцией. И это еще не полный список.

Что же такое кукла? В общем смысле это – сделанное с той или иной степенью достоверности изображение человека или животного. Если я скажу, что история кукол ничуть не менее интересна, чем история людей, а многообразие современных кукол способно озадачить любого ученого, то вряд ли это будет преувеличением. Наиболее интересным и важным событиям «кукольной истории» и современной «кукольной жизни» и будет посвящен мой рассказ.

История кукол: как все начиналось

Никто не знает, когда появилась первая кукла. Но во время раскопок на территории современной Чехии археологи нашли поделку из мамонтовой кости, возраст которой - 30-35 тысяч лет. У нее были подвижные сочленения и другие признаки, позволяющие утверждать, что это – именно кукла. Широко известны менее древние, но зато и лучше сохранившиеся египетские куклы с настоящими волосами; много кукол было найдено на территории Греции, Италии. Обычно они были сделаны из воска или глины и изображали богов. Но все это слишком далеко от нас как во времени, так и в пространстве; поговорим лучше о наших, славянских куклах.

Славянские куклы

Первые куклы наших предков были сделаны из золы: она смешивалась с водой и скатывалась в шарик, на который надевали юбку. Называлась такая кукла «Баба» и передавалась по наследству от бабушки к внучке в день ее свадьбы. Считалось, что она является оберегом домашнего очага, поэтому при переездах ее всегда брали с собой.

Существовали и куклы-«лекари». Например, когда женщина остригала волосы, их собирали в мешочек и делали из него куклу. Такая кукла помогала от болезней, а также сопровождала мужчину в дороге или на войне, напоминая ему о доме.

Популярны были и так называемые «стригушки» - куклы из нарезанной травы. Мать, уходя работать в поле, брала ребенка с собой, а чем его там развлечь? Вот и появились такие куклы, в которые при необходимости «вплетались» и лечебные травы, делающие игрушку еще и полезной для здоровья.

В районе Прибалтики распространена была «вепсская кукла», сделанная из старых вещей матери и с самого рождения служившая ребенку оберегом «от дурного глаза». Причем на старинных куклах не было прорисовано лицо, т.к. считалось, что кукла с глазами «оживет», обретет душу, став тем самым привлекательным объектом для всяких злых сил. А уж если они войдут в дом – не только кукле, но и всем остальным обитателям не поздоровится.

Множество кукол изготавливалось в помощь хозяйке. Это и «десятиручка» (фото с сайта www.rukukla.ru) - чтобы в доме все ладилось; и «зерновушка» - чтоб детишек было побольше и урожая тоже; и даже специальная кукла для выметания «сора» из избы после ссоры. Для похожих же целей делались куклы-«лихоманки», которых специальным образом, с наговорами, сплетали льняными нитками, а потом сжигали вместе со всеми проблемами и невзгодами. Кстати, этот обряд до сих пор существует в некоторых селах Ярославской области.

Ну и нельзя обойти вниманием самую знаменитую «нашу» куклу – матрешку. Кстати, происхождение ее не совсем «наше». Ее прообразом была фигурка буддийского мудреца Фукурумы, привезенная в Абрамцево из Японии в конце XIX века. Первая матрешка появилась не так давно: в 1890 году ее выточил некто В.Звездочкин, токарь-кукольник. Названа она была по одной из версий словом, производным от имени Маша или Матрена (которое, в свою очередь, имеет латинские корни от слова mater – мать), а по другой - такое название произошло от имени индуистской богини Матри.

Так или иначе, кукла эта начала быстро набирать популярность. Уже в 1900 году она получила медаль на кукольной выставке в Париже, а сейчас она известна по всему миру как русская народная игрушка, хранительница русской культуры и просто традиционный сувенир. За время своего существования матрешка претерпела разные изменения. Во-первых, поменялась роспись. Теперь на болванках изображают не только «русскую красавицу», но и известных политиков, звезд и даже животных. Во-вторых, с недавних пор некоторые матрешки научились «ходить» - к основному корпусу добавили подвижные ноги в лаптях, которые умеют «переступать» по наклонной поверхности. В-третьих, варьируется размер и «наполненность» игрушки: в самой большой матрешке 72 куклы – наружная ростом 1 метр, а внутренняя – с рисовое зернышко. В 2001 году в Москве открылся музей матрешки.

Европейские куклы

Куклы из таких материалов, как слоновая кость, глина, воск, дерево производились в Европе довольно массово уже в XIII-XIV веке. Но подлинным расцветом кукольного производства стал позапрошлый, XIX, век. Бессмысленно даже пытаться уложить всю историю «золотого кукольного века» в одну небольшую статью, поэтому обозначу только основные вехи и наиболее громкие имена этого периода.

В средние века куклы изображали в основном святых, но уже в конце XVIII века появились игрушки, представляющие собой знаменитостей или абстрактных людей. В 1820-х годах «светские» куклы стали популярны. Выглядели они тогда не очень живописно: имели стеклянные глаза без зрачков и почему-то только по 3 пальца на каждой руке. Но уже тогда люди задумались над тем, что неплохо бы максимально приблизить кукол к людям – внешне, функционально и анатомически.

Большой вклад в это дело внесла Аделаида Урэ. Будучи дочерью мебельщика, она уговорила отца начать выпуск кукольной мебели. Мебель эта успехом не пользовалась, потому что куклы элементарным образом не умели садиться. Это и подтолкнуло Урэ к идее начать выпуск первых распрямляемых сочлененных кукол. Но не только сгибающиеся ноги-руки принесли ее куклам успех. Куклы эти, преимущественно гуттаперчевые с фарфоровой головой, были действительно очень красивы и качественны. Да и к продвижению своего товара Урэ отнеслась как заправский современный маркетолог: она даже устраивала при своем магазине «чайные вечеринки», куда приглашала девочек с их куклами. Если что и мешало широкому распространению ее игрушек, то только высокая цена.

Другая, не менее известная в «кукольных кругах» личность – Августа Монтанари. Она расширила ассортиментный ряд кукол представителями обоих полов и всех возрастов (до этого «светские» куклы изображали только взрослых женщин). В 1851 году на международной выставке в Хрустальном дворце Гайд-парка ее куклы получили золотую медаль. Они были действительно ювелирно сработаны: на них не было париков, каждый волос «вживлялся» прямо в воск с помощью горячей иглы.

В 1855 году некто Жюль Николас Штайнер, работавший одно время помощником часовщика, получил патент на первую механическую куклу, у которой двигались руки, ноги, голова. В основу конструкции был положен часовой механизм. Штайнер создавал также и другие механические игрушки. Да и вообще талантливый был человек: в 1868 году получил патент на «волшебный ящик» Magic Box, в 1869 работал над конструкцией велосипеда, в 1870 зарегистрировал патент на туалет без запаха с автоматическим клапаном (кстати, этот принцип применяется и в современных авиалайнерах). Но вернемся к куклам.

В 1860 году появились восковые куклы с голосовым механизмом. Собственно, уже тогда начались первые разговоры о том, что чрезмерная реалистичность лишает детей необходимости включать во время игры собственное воображение. Как мы с вами знаем, в последующие 150 лет реалистичность кукол только возрастала.

Примерно тогда же появилась не проходящая до сих пор мода на «приданое» кукол: подобно современным Барби, тогдашняя «Принцесса Дейси» имела собственную сменную одежду, постельные принадлежности, украшения, столовые приборы и прочее.

Кстати, по поводу одежды. В 1862 году Луиз Беро представила на всемирной экспозиции в Лондоне свою коллекцию кукольной одежды. Это событие можно было считать началом детской моды. До этого детей одевали как маленьких взрослых, и только после того, как у кукол появился свой гардероб, люди стали задумываться о том, что у детей тоже своя жизнь и свои интересы, которым одежда должна соответствовать.

Во второй половине XIX века стали популярны куклы-миньонетты – маленькие куколки длиной 12-14 см, которых было принято носить при себе в качестве этакого «ангела-хранителя».

Куклы того времени были настоящим произведением искусства: сделанные из дорогих натуральных материалов, облаченные в роскошные одежды, расписанные вручную, а зачастую и таящие внутри замысловатые механизмы, они до сих пор являются гордостью коллекционеров и продаются на аукционах за огромные деньги. Но в районе 1880 года компания Жумо (Jumeau) разграничила в своем производстве «элитарную» и «бюджетную» линии кукол. Действительно, в ущерб «художественности» производство можно было значительно удешевить, ведь к тому времени в Европе уже появился композит (состав из деревянной крошки и бумаги) и папье-маше (смесь бумаги с песком, цементом, мукой). Материалы эти были исключительно дешевы и практичны, что и дало толчок началу фабричного, потокового производства кукол. Позднее появились куклы целлулоидные и просто «тряпочные».

В начале XX века появилось новое явление в мире кукол: «характерные» куклы, т.е. куклы с ярко выраженной индивидуальной эмоцией. Тогда они не пользовались большим спросом, т.к. с ними было тяжелее играть, чем с куклами с традиционным, естественным выражением лица. Эту проблему попытались решить с помощью кукол, у которых было несколько сменных лиц или голов. Например, одна и та же кукла изображала и Красную Шапочку, и Волка, и Бабушку. Но все равно продажи шли плохо, и поэтому многие такие куклы разбивались и выбрасывались, зато теперь это одни из самых дорогих коллекционных кукол, большой раритет.

Тогда же появились куклы с закрывающимися глазами, а также знаменитый медвежонок Teddy Bear, популярный до сих пор, и другие игрушки из фетра.